本日我们要学会的将是：
1、闇练节制AI中的3D工具的技巧
2、大略的立体感插画绘制技巧
你须要的不是绘画的技巧，而是上帝造物的能力。
本教程灵感来源自pinterest上的作品，为了学习中有更好的系统性，在原有作品上略有改动。
根本地面STEP 01
打开AI，新建一个700700px的文档。在新文档中先绘制出两个375290的矩形，一个添补为深色，一个添补为亮色。运用了3D效果后再添补适宜的颜色也可。这里所绘制的两个矩形分别称为地皮的基底。
STEP 02
先选用亮色那一个矩形作为地表，进入【效果>3D>凸出与斜角】，在参数面板中我们可以通过调度实际的参数大小来运用3D场景中的角度旋转等情形，也可以直策应用软件预设值，比如在此我们在“位置”这个选项下拉框里选择“等角-上方”，就不再须要调度旋转的角度。接着将透视设置为20°，凸出厚度修正为10。通过勾选“预览”，对终极效果进一步确认，从而再对参数作进一步调整。
如果透视角度为零，全体立方体就会显得不自然，这一点相信学过素描述画将不会忽略。
STEP 03
这时，已经转为3D造型的矩形变为了立方体，而这个略薄的立方体将作为我们的基底表皮。为了对它进一步调色，这时须要选中它往后进入【工具>扩展外不雅观】，使它成为路径。然后利用组合快捷键【Ctrl+Shift+G】（取消编组），连续按三次，将这个立方体分解为不同的块面。
STEP 04
立方体的三个面分别添补为三个色彩。色值参考如下。
STEP 05
接下将深色的矩形也转为3D效果，所用方法与前一个矩形类似，只是在突出厚度上保持为50。
STEP 06
将这个工具放置于前一个浅色的立方体下方，这时的空间观点要非常清晰。扩展工具后再对其终结编组，成为独立的面，分别对每一个面进行填色处理。
营造山水
3D插画中的高山流水想要逼真，一定要凸显出一种空间感。AI软件里的3D效果对付规则的几何形有凸出的浸染，它能增加物体的厚度，比如像我们上一节所利用过的矩形变为立方体，而对付不规则的造型则很难胜任，还须要我们自己来绘制。
STEP 07
让我们先来绘出山的造型。大家都知道山体大致是一个圆锥体，因此在绘制山的形体时就要随时将这个圆锥的造型放在心中，透视空间方向也要心中有数，这也是我们最开始就绘制好基底地面的缘故原由。再利用钢笔工具绘制山体，大致符合这一圆锥体造型即可，大自然造型总是千奇百态的。在这里我们为其添补桃赤色。
STEP 08
为了丰富山体效果，让我们为山体增加一些高光，这会在原来的根本上大大提升立体感。高光是比山体本身更为通亮的色彩。
STEP 09
一座山峰并不能表现出山体的丰富，因此我们须要再连续绘制不同形态的山峰一起组成类似群山的样式。
STEP 10
由于山峰中须要有河流的经由，因此再绘制一系列群山，在意境上会更加长远。这里完备凭着自由创作，大家该当学会这类最大略的山脉的画法，在扁平化的插画中最常见，也最随意马虎驾驭。
STEP 11
有了山脉往后，河流的绘制更为大略，利用钢笔工具画出两条封闭的曲线，然后添补为水蓝色。
STEP 12
在河流靠近地基边缘的部分绘出一个“分流”的形状，再根据分流后的水流绘出下注的形态。利用钢笔绘制严格说并没有什么必须遵照的原则，只须要符合自然不雅观感即可。
STEP 13
将下注的水流添补另一种不同的蓝色，选中个中一股较大的水流，进入“透明度”面板，为其添加蒙版，点击蒙版待被框选中后，则在这股水流的位置绘制出一个类似的四边形，将其利用黑白渐变添补，就能让这个图形变为一种自上而下渐隐的透明视觉效果。这时，记得一定要重新点选回蒙版左边的工具，否则你还将连续勾留在蒙版的编辑中。
STEP 14
按照上一步同样的办法处理另一股水流，然后在水流的末端，利用钢笔工具或者铅笔工具，画出白色的浪花造型，使得倾泻而下的水流飞溅出水花。为了看明净色水花，让我们在所有工具的下方添加一个纯色矩形作为背景。
山水的部分就此绘制完毕。
森林表现STEP 14
增加树木的点缀，才会表现森林的特色。这里我们先来看看树木的画法，我们选用了松树林木的形状，它呈现圆锥体形态。先绘制出一个三角，再逐步通过细节的增加删减变为一整颗树的造型。图示中已经表达出了绘制的过程。绘制好一颗树，就可以调节大小并复制出更多的树木，点缀于其上。把稳大小的比拟安排要突出，才能扩大人眼对付这片树林的空间感。比如比较大的树木最好不要太多，要能和小的树木交错排列。
STEP 15
为河流中央增加一艘小船，你可以任意安排小船的形态，比如我们在此画一只鸟立于船只的造型。而船体的形状也要符合透视的法则，与全体画面折衷起来。
STEP 16
末了增加一些细节，例如天空飞行的鸟儿，以及河流的白色水纹。终极效果如下：
美的魔咒
这一期正餐后聊聊关于搜集素材的话题。我想我们都经历过泡在素材汪洋，好看的素材比比皆是，但是依然无法下手的情形，每每这个过程到末了，只管我什么都没做出，依然觉得身心怠倦。这种在把稳力和能量的潜在花费，对付设计师来说尤其须要当心。由于很有可能欠妥心就踏入了“美的魔咒”
之以是要把美描述成魔咒，当然不是指美本身，而是我们对付美的执着。换言之，这种执着表现在个中一方面，便是我们在设计时总是希望“以最好看的样子”做出一件作品，这种对完美的苛求，每每反过来像一个心魔一样对我们的想象流产生了阻碍。比如，你会不愿舍弃所有好看的元素，以至于把所有好看的素材都利用过来，希望能撞击出最好的效果。
这是一种野心，凡是野心大概会让你平步青云，也能供应给你一个退后一步夸夸其言的反思机会。我想我越来越方向于后者。如果实在做不出最好看的作品，那就不要去刻意追求。如果美不是自然流淌出来的，大概也只能在你的职业生涯中昙花一现。
以是，对付素材的搜集，不要有选美心态，而要有找婚姻工具的心态。大概这个人美中不敷，但能与你形成契合。对付俏丽素材的大量囤积，与其说是一种预备事情，不如说是贪欲的表现。实在每一次项目中，真正能得心应手的素材寥寥，有心创造的话，你可能在你在你家旧屋斑驳的墙面都能找到纹理素材。以是，我认为利用自己的大脑去建立自己的素材库才是正选，如果一个素材库你半个月都没有用到，我想基本上它今后能发挥的浸染也不会太大，前期耗掉的精力却是可以打算的。
作为设计师被偷走的那几年——找素材算不算？