1985版公民币硬币

全国五一劳动奖章

道路交通标志标识

四大银行标志

你天天看到的这些标志设计者都是他

……

他的设计

涵盖标志、招贴、徽章等领域

具有“中国风格、民族情绪、时期审美”

他的教室

引古论今,激情澎湃

让学生们深深折服

他便是被称为“中国平面设计界泰斗”的

艺术设计教诲家、设计家

清华大学美术学院教授

汉民

他是中国当代艺术设计教诲的

主要开拓者、引领者

中国当代设计史的见证人与参与者之一

曾获中国包装奇迹精彩造诣奖

中国平面设计奇迹终生造诣奖

让我们一起走近

“从清富丽院走出的大国艺匠”

系列宣布

回顾艺术大师们

创造文化宝贝、打造中国派头的动人进程

在陈汉民师长西席离世一周年之际,2024年4月2日,他的设计作品在深圳市关山月美术馆重现。
300余件作品与文献展现了陈汉民91年人生。
《向设计致敬——陈汉民设计文献展》,由清华大学美术学院何洁教授担当学术顾问,郭秋惠副教授担当特邀策展人,展览结合了档案、手稿、模型、实物以及干系研究成果,以年表、经典标志设计和陈汉民设计思想摘录等多种形式展出,力求在跨世纪设计史的框架中,全面呈现陈汉民在艺术设计及教诲方面的造诣与贡献。

以“我”为主,走中国自己的路

陈汉民,1931年生于上海,1957年于中心工艺美术学院(今清华大学美术学院)装潢设计系研究生毕业,留校任教至退休。

1950年代入行的陈汉民,面临着从操持经济系统编制到社会主义市场经济系统编制的历史性转变。
操持经济时期,商品竞争弱,设计发展也较为缓慢。
那个时候的商品包装喜好用麦穗、齿轮、拖沓机等元素。

陈汉民以为,除了这些,还可以挖掘群众更多喜好,培养消费者更加多元的审美情趣。

改革开放后,商品出口面对天下市场,中国的设计发展有了良好空间。
包装变动救活濒临破产厂家的例子,陈汉民见了不少。
他尖锐地提出,有些产品“货卖一张皮”,包装不是“天子的新衣”,不能成为欺骗消费者的“外衣”,包装要从设计格调上提升品位,而非一味依赖“披金戴银”的工艺材料。
他的思想在现在看来也不落窠臼。

陈汉民曾前往法国、德国、瑞士等国家稽核。
他知道,时尚永久要“转头看、朝前迈、快一步”。
对付“设计与国际接轨”的盛行提法,他曾多次提出自己的主见:“设计在文化方面,要以‘我’为主,走中国自己的路。

土陶期间的绳包装,用苇叶做粽子,用荷叶包肉,用葫芦来装药,用稻草系缚瓷器......中国民间流传千年的包装不雅观念是他推崇的理念。
“头戴红顶瓜皮帽,身穿时尚T恤衫”的设计,将汉语拼音模拟英文效果的包装装潢,在他看来风趣可笑。

“我们是炎黄子孙,要大公至正地做中国人,除特定中性产品无中文外,各种各种商品包装装潢均应以中文为主,掩护中国人的肃静和文化。

“重视自己的文化。
”这是从首任中心工艺美术学院副院长庞熏琹那里传下来的思想。
陈汉民从中探索自己的设计方针,总结为“中国风格、民族情绪、时期审美”。

“97”喷鼻香港回归标志

1997年法国戛纳国际广告节,多国参展。
中国送去200件旁边作品,无一获奖。
有人说,没得奖的缘故原由是中国没学好外国的东西。
陈汉民却说,是设计者没学好中国自己的东西,“走民族化的道路,有助于设计者早日摆脱模拟,走向独立。

也是这一年,陈汉民设计出了喷鼻香港回归祖国的标志——“97”两字,即“盼97想97念97祝97”。
赤色的“9”代表着国家,喷鼻香港的紫荆花糅在“9”里面,绿色的“7”加进具有提高感的线条,寓意喷鼻香港保持活气,繁荣稳定。

他认为,一个成功的标志,无非便是易解、新颖、美感、适用。
用普通的措辞来讲,便是“好懂、好记、好看、好用”八字原则。

设计界的“老爷子”

“西席是我的职业,传授教化是我的最爱。
”陈汉民在一篇文章中写道。
他在中心工艺美术学院(清华大学美术学院前身)传授教化事情了40余年,霸占了他人生中将近一半的韶光。

陈汉民上课从未迟到,他的韶光不雅观念在学院成为嘉话。

作为一名西席,他主见传授教化相长:“我常常为学生们的某些作品在构思上的成功而高兴,也深深为能从学生新的、奥妙的、具有创造性的设计思想火花中得到启迪而欣喜不已。

学生侯生泉回顾,自己在考学时,报名书本装帧专业,但选择了十分喜好的商业美术专业的考题来创作。
这种“答非所问”的办法,完备不符合考试哀求,但还是被陈汉民发起破格录取——陈汉民看中了这个学生的潜力。

陈汉民主见,做设计、干事、做人都要民平易近。
“高高在上、低膝媚俗都是包装设计的大忌。
不能与消费者沟通,缺少人情味,何谈包装设计的匆匆销浸染?”

陈汉民限色写生绘画作品

在设计界,背地里大家称他为“老爷子”,这是人们对他的爱崇,也表达了一种亲近感。

从事艺术设计,功夫要在设计外。

陈汉民常把生活中的事情联系起来,上升到一个哲理的高度来思考。
这种思考办法,也让他热爱不雅观察生活,学会遐想——家里收藏着几百个不同样式的可乐罐,他说这是教材;他对京剧、评剧、哑语都有研究,从无声的肢体措辞中探求到范例表现方法。

《读者》刊物标志设计

1995年,《读者》杂志向全国征集刊徽,杂志社对收到的两万多张设计稿都不满意,后来找到了陈汉民,结果一稿通过。

他选取的是小蜜蜂的形象,“小蜜蜂,采蜜忙,飞到西,飞到东。
”陈汉民认为,小蜜蜂费力劳作的形象与《读者》杂志以文摘为主的办刊方针吻合。
“我对小蜜蜂知识的理解,在我头脑里储存了50多年备而不用,一旦须要拿出来便是,这叫长期积累,偶尔得之。

陈汉民对待设计,严谨而又恭敬。
原中心工艺美术学院装潢美术专业学生东方月记得,陈汉民哀求学生们画黑白制版稿时要洗净双手,穿整洁干净的衣服,保持桌面和绘画工具的整洁,并利用规范的工具。

他的传授教化精确到传授教化生若何调色,若何将颜料掺水调出适当的浓淡比例。

他认为电脑带来了设计风格上的千篇一律,抹不去的电脑痕迹,表示不出个人设计风格,“艺术须要觉得,须要手头功夫”。

退休后,陈汉民常常举办学术讲座。
他总是勉励子弟,不要被暴躁的功利主义感情所旁边,设计者不要迷茫,要有自己的标准。

他说:“我作为一个设计上的过来人,并没有博识的理论,只是根据客不雅观规律来设定自己的标准,做一个‘匠人’的事情。

2022年12月,陈汉民师长西席辞世。
斯人已去,桃李天下。
但刻在设计史上的标志和思想,还在影响着后来者。

图文|美术学院

视觉设计|汪茗

排版|杨天舒

编辑|彭稳平

责编|苑洁

审核|许亮