美食家与草莓和蓝莓，美食家与鸡蛋，美食家与汉堡，美食家与蔬菜……绚丽的色彩、夸年夜的表情、诱人的食品，这些用人工智能创作的AI艺术作品，给不少不雅观众带来了别样的感想熏染。“我觉得这个作品非常有冲击力。刚开始看到的时候，我以为像按照真人的面部去勾画AI的作品。”“在一幅油画上面你不可能去像AI那样随机去创作一些东西。我以为AI给了人们一种创作的一种新的观点，这次看老师的这几幅画，以为蛮故意思的。食品日常中都会打仗，看这些画作你不知道食品是人的一部分，还是人是食品的一部分。”
AI艺术变革者徐佩麟一贯从事建筑及室内设计项目，从喷鼻香港到上海发展已经有12年了。近年来徐佩麟结合自身专业，对AI艺术产生了浓厚的兴趣，考试测验通过人工智能软件，以人机对话的形式创作AI艺术作品，这次是徐佩麟首次在中国举办人工智能艺术展。据先容，创作一幅AI作品大约须要三个月的韶光。徐佩麟见告，AI创作便是把自己的技能背景见告AI，AI会给自己一些选项。然后自己选一些比较适宜自己现在创作作品的方向，之后从这个方向自己再与AI去深化。
本次展览的一大亮点是将艺术与食品相结合。食品一贯是艺术家创作灵感的一个主要来源，超现实主义艺术家常常利用食品来探索事物。他们对食品如何唤起人们的不同感情非常着迷，并利用它来探索人类行为的更深层次的根源。就像萨尔瓦多-达利的“影象的持久性”中的融化的冰淇淋甜筒，勒内-马格利特的 “拿烟斗的人”中的汤中的虫子等等。他们利用食品来探索奇怪的、怪异的和令人惊异的东西。徐佩麟表示，有很多人缺点地理解人工智能很随意马虎，“你叫AI做什么，它就干什么。但是如果你真的知道的话，它实在比传统的艺术的门槛更加高。”“由于除了你要有传统的技能之外，还要有创新的、科技的技能，才可以用得到人工智能的工具来帮你创作，这个韶光不比传统创作的韶光短。”
AI艺术的上风就在能授予作品无限的想象空间，完备可以根据艺术家或创作者创作时的生理须要，在大胆实践中不断将色彩及创意运用办法予以调度，由此让作品更加具有丰富性和多样化。主理方希望通过这次AI艺术与变革的展示，探索未来以AI智能技能为依托进行的各种形式的艺术创作，丰富艺术形式的边界，利用AI其独特而带有前瞻性的艺术办法来授予艺术作品更多的内涵。
